miércoles 29 de julio de 2026
Última horaLa noticia servida con salsa
Banner bajo menú, anúnciate aquí en Guacamole Proyect
• Trampa con IA en examen UNAM: fallaron los 20 candados contratados • Sam Altman plantea frenar el desarrollo de la IA tras un ciberataque protagonizado por modelos de OpenAI • Nadar en ríos y lagos no siempre es seguro: los riesgos ocultos del agua que debes conocer • Patrimonio medieval serbio en peligro: la exposición que lleva a la CDMX un tesoro de la UNESCO amenazado por los conflictos • ¿Los perros de raza se enferman más? Un estudio con más de 27 mil canes revela la respuesta • Purple Rain renace en Broadway: el legado de Prince llegará como musical en 2027 • Meta da marcha atrás: elimina el límite de uso en una popular función de las gafas Ray-Ban Meta • El efecto rebote podría acelerar la pérdida de músculo en la mediana edad, advierte un estudio
CDMX

Del verso al movimiento: Dance Me revive la obra de Leonard Cohen en la Ciudad de México

5 de junio de 2026 · admin

CIUDAD DE MÉXICO.- La poesía, la música y la danza convergerán este fin de semana en la Ciudad de México con la presentación de Dance Me, espectáculo del Ballets Jazz Montréal inspirado en la obra del cantautor canadiense Leonard Cohen. La Secretaría de Cultura de la Ciudad de México confirmó que las funciones programadas para el viernes 5 y sábado 6 de junio cambiarán de sede y se realizarán en el Centro Cultural Teatro 2, manteniendo la validez de todos los boletos previamente adquiridos.

El ajuste de recinto, atribuido a causas ajenas al Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, ocurre a pocas horas de las presentaciones, lo que representa un reto logístico para asistentes y organizadores. No obstante, las autoridades culturales aseguraron que los horarios se mantienen sin modificaciones: viernes a las 20:00 horas y sábado a las 19:00 horas.

La producción destaca por trasladar al lenguaje corporal algunas de las composiciones más emblemáticas de Leonard Cohen, entre ellas Hallelujah, Suzanne, Boogie Street y Dance Me to the End of Love. Lejos de ser una biografía escénica, la obra explora los temas universales presentes en la creación del artista: el amor, la memoria, la pérdida, la espiritualidad y la búsqueda de sentido.

Durante 80 minutos continuos, 14 bailarines desarrollan una narrativa visual construida a partir del movimiento y la música, convirtiendo cada canción en una serie de imágenes coreográficas que buscan conectar emocionalmente con el espectador. La propuesta apuesta por una interpretación contemporánea de la obra de Cohen, cuya influencia artística continúa vigente a casi una década de su fallecimiento.

El montaje reúne a figuras destacadas de la danza internacional como los coreógrafos Andonis Foniadakis, Annabelle Lopez Ochoa e Ihsan Rustem, bajo la dirección escénica de Eric Jean y con una concepción original de Louis Robitaille. Esta colaboración multidisciplinaria ha permitido consolidar una producción que ha recorrido escenarios de Europa, América del Norte y América Latina con una recepción favorable de la crítica especializada.

Otro de los elementos que distingue a Dance Me es su propuesta visual. A través de videoproyecciones, iluminación dinámica y escenografía digital, la obra construye atmósferas cambiantes que acompañan el desarrollo coreográfico. El resultado es una experiencia inmersiva donde la imagen adquiere un papel tan relevante como la música y el movimiento.

La llegada de esta producción a la capital mexicana también refleja el interés de las instituciones culturales por ampliar la oferta artística internacional. Sin embargo, el cambio de sede a último momento pone nuevamente sobre la mesa la importancia de garantizar condiciones operativas estables para eventos de gran formato, especialmente aquellos que forman parte de la agenda cultural pública.

De acuerdo con la Secretaría de Cultura capitalina, los boletos continúan disponibles tanto en taquillas como en plataformas digitales. Además, se mantiene una promoción especial de 2×1 a través de Ticketmaster, vigente únicamente durante este jueves 4 de junio, como parte de la estrategia para incentivar la asistencia a una de las propuestas escénicas más esperadas de la temporada.